从事这一行业最有意义的事情之一就是结识一些了不起的创作者。我们最近采访了 Sapna Reddy，她是一位来自加州的摄影师，同时也是一名放射科医生，我们问她灵感的来源以及她目前的工作。
Reddy 背着她的Kiboko 相机背包拍摄
您是如何开始摄影的？
我一直对户外很感兴趣，喜欢探索新的地方。2011 年，我拿起相机，开始记录我的冒险经历。当时我并不知道这段旅程会让我通过照片进行创造性表达。
你拥有的第一台相机是什么？你现在用什么相机拍照？如果要你选一个镜头，你会选哪个？
我的第一台数码单反相机是尼康 d90。在此之前，我使用的是佳能和奥林巴斯的傻瓜相机。我收到了 d90 作为生日礼物，从此开启了我的摄影生涯。目前，我使用索尼 a7riii 和 a7riv 进行拍摄。几年前，我决定改用无反光镜系统，而选择索尼是显而易见的。当时，索尼已经经历了迭代，并对无反光镜系统进行了微调。其他公司才刚刚起步。如果我必须选择一个最喜欢的镜头，那就是索尼 100-400 mm f 4.5-5.6 GM。能够从我面前广阔的场景中分离出图像让我深感满足。与 f2.8 镜头相比，我喜欢更轻的重量。然而，我很难将自己局限于一个镜头。能够使用广角镜头传达深度感是我创作过程的重要组成部分。
您目前住在哪里？
我住在加利福尼亚州，深深地爱上了这个地区多样而美丽的风景。
您最喜欢拍照的地方有哪些？为什么？
我感到非常幸运，住在距离约塞米蒂国家公园不远的地方。这是我的禅修之地，我经常会探索这个公园鲜为人知的部分。我对北加州的红杉森林充满敬畏，喜欢拍摄这些永恒的巨树。
哪些摄影师曾给您带来过启发或持续给您带来启发？
三种不同类型的摄影吸引着我。大场景，戏剧性的灯光；小场景，注重细节；极简主义摄影，强调简单和宁静。我欣赏马克·阿达姆斯的冒险精神和后期处理的创造性视野。 盖伊·塔尔专注于艺术形式，创造亲密的风景，完全不受社交媒体的影响，这激励着我。本杰明·埃弗里特给我很大的启发，他画的舒缓画面完全出自他的想象。
接下来什么或哪里会激发您的灵感？
我是那种很容易受到大自然启发的人。从叶子上一颗小小的露珠的闪耀之美，到照耀大地的灿烂阳光，在静静观察的过程中，我感觉自己被奇迹包围着，这让我对大自然产生了深深的敬佩之情。
您在创作照片时会关注什么？您是按照“光线、主体、构图、动作”这样的顺序进行创作，还是采用其他流程？
我的目标是创作有意义的照片。这些图像是我与那个时刻和特定地点的个人联系的结果。我希望观众在观看这些图像时也能感受到这种特殊的联系。我没有任何固定的公式、算法甚至期望。相反，我更喜欢让照片作为安静观察的结果浮现在我眼前。我认为创作引人注目的图像需要视觉平衡以及强大的视觉路径。
您如何定义您的摄影风格？
对我而言，创作图像的基本动力是沉迷于视觉疗法，无论是对我作为艺术家还是对我的观众而言。我的摄影风格是对大自然之美、冒险精神以及与户外建立联系的深远治疗效果的颂扬。
摄影如何融入你的日常生活？你有什么特别的休息或划分习惯吗？
我目前正在从事双重职业。作为一名放射科医生，我分析灰度图像以对身体疾病进行诊断和直接治疗。作为一名摄影师，我平衡了我的生活，融入色彩、光线和声音来传达自然之美，并渴望创造有助于治愈心灵的图像。
在您的职业生涯中，您观察到摄影领域发生了哪些最有趣的变化？
在艺术可以即时、全球共享的环境中，我看到了欣赏独特视角的趋势。我发现有趣的是，私密景观被视为创意表达 - 这一标签现在已不再与传统景观相关联。人们似乎也越来越接受大量经过数字处理的图像，同时对“自然”外观的欣赏也更深。鉴于全球观众人数众多且触手可及，以及艺术具有主观性，现在可能有一个更大的平台来展示多样化的创意风格。
为了捕捉真正独特的瞬间，您会走多远？为了拍摄照片，您做过的最疯狂的事情是什么？
在追求自己热爱的艺术形式时，很容易迷失在当下。有时你会不知不觉地冒上你没有计划或预料到的风险。我试图意识到这种行为并尽可能避免。然而，我确实发现自己经常走出自己的舒适区，以拍出完美的照片。无论是涉过蛇和鳄鱼出没的浑浊沼泽，还是徒步穿越湿滑的冰坡，还是在野生动物捕食者中间徒步旅行，在野外都有固有的风险。我试着教育自己，做好适当的准备，尽可能地将风险降到最低。
我们可以在哪里找到更多您的作品？
我的网站精选了主要用于艺术品销售的图片。Facebook、 Instagram和Flickr是我展示作品的主要社交媒体渠道。北加州的多家医疗中心和医院都展示了我的一些图片。我还与国际艺术画廊特许经营商Yellowkorner合作，在全球约 80 个国家/地区展示图片。
您能向我们介绍一下您目前正在进行的项目吗？
我目前正在尝试整理一个展示北美森林多样性的作品集。我希望通过提高人们对这些地方对地球未来的价值的认识，积极参与自然保护。我还在国内和国际上开设了摄影工作室。
