Beginner's Guide to Nature Photography: Elephant Procession

Panduan Pemula Terbaik untuk Fotografi Alam

Ingin mengambil gambar alam semula jadi yang lebih baik? Sama ada landskap, hidupan liar atau pokok dan tumbuhan, 12 petua ini akan membantu anda membawa fotografi alam semula jadi anda ke peringkat seterusnya.

1. Rancang Hadapan

Petua Fotografi Alam: Rancang Ke Hadapan

Fotografi alam semula jadi adalah tentang cubaan untuk bergelut dengan sedikit kawalan ke atas begitu banyak faktor yang kelihatan di luar kawalan anda (dan kebanyakannya adalah). Matahari, awan, air, cuaca, cara haiwan bertindak balas, malah cara daun berhembus, boleh membuat atau memecahkan foto anda.


Akibatnya, petua yang paling penting ialah merancang sebanyak mungkin. Berikut ialah beberapa perkara khusus untuk anda bermula:

  • Ketahui bila dan di mana matahari akan terbit dan terbenam (Scott Stulberg membuatkan kita semua menggunakan aplikasi Photopills untuk ini)
  • Ketahui subjek anda (lebih lanjut dalam perkara 10)
  • Memohon sebarang permit yang diperlukan untuk laluan mendaki dsb
  • Pertimbangkan cara cuaca akan mempengaruhi foto (dan peralatan) anda dan rancang dengan sewajarnya

2. Pilih Cahaya Terbaik untuk Subjek Anda

Petua Fotografi Alam: Bunga Bercahaya Belakang

Selalunya, jurugambar pemula mendapat nasihat yang mungkin terlalu ringkas bahawa cahaya jam emas adalah yang terbaik kerana cahayanya lembut dan langit lebih berwarna-warni. Walau bagaimanapun, terdapat dua jam emas, satu ketika matahari terbit dan satu ketika matahari terbenam, masing-masing berbeza sedikit.


Selain kelembutan cahaya, anda perlu mempertimbangkan arah cahaya. Memandangkan matahari terbit di timur dan terbenam di barat, anda boleh memutuskan sama ada anda mahu merakam pada waktu emas awal atau lewat kerana cara anda mahu cahaya mengenai subjek anda. Mempunyai matahari di belakang anda akan memancarkan cahaya sekata yang bagus kepada subjek anda, manakala matahari di belakang subjek anda boleh mencipta cahaya yang indah dan mengubah keseluruhan mood imej.


Nota: Sesetengah kanta mengendalikan pembakaran dan mengekalkan kontras dengan lebih baik daripada yang lain dalam situasi bercahaya belakang.

3. Eksperimen dengan Cahaya

Ini mungkin kelihatan seperti percanggahan selepas mengatakan untuk memilih "cahaya terbaik", tetapi bagi pemula yang mempelajari apa itu cahaya terbaik bermakna bereksperimen. Cari sesuatu yang anda suka, rakamnya pada waktu matahari terbit, matahari terbenam, tengah hari, naik tinggi, rendah, berjalan di hadapan, berjalan di belakang dan teruskan menembak.


Merakam dari semua sudut ini dan pada pelbagai masa dalam sehari akan membolehkan anda menilai cara cahaya boleh dipancarkan ke objek dan akhirnya mengetahui "cahaya terbaik" untuk anda dan subjek anda.

4. Perhatikan Pendedahan Anda

Petua Fotografi Alam: Semak Pendedahan

Belajar untuk menangkap dalam mod manual akan memberi anda kawalan muktamad ke atas imej anda dan Pada zaman kamera tanpa cermin, belajar cara untuk adalah lebih mudah berbanding sebelum ini, tetapi datang dengan sedikit risiko.

Pemula sering menetapkan pendedahan mereka dan kemudian lupa untuk melaraskan apabila pencahayaan berubah, yang ia sentiasa lakukan untuk beberapa sebab seperti awan bergerak di atas atau kedudukan matahari berubah.

Hanya perhatikan meter cahaya atau histogram anda, laraskan dengan sewajarnya sebelum setiap tangkapan dan anda sepatutnya bagus. Dalam keadaan pencahayaan yang lebih keras, anda boleh merakam tiga foto pemandangan: satu pendedahan biasa, satu +1EV dan satu -1EV sekiranya subjek anda menyala dengan lebih baik dalam pemandangan keseluruhan yang kurang dedahan atau terlalu dedahan atau jika anda memutuskan untuk menggabungkannya dalam perisian kemudian.

Nota: Jangan taksub pada “perhentian cahaya” dan “EV”. Kebanyakan kamera moden mempunyai mod pendakap untuk membantu perkara ini.

5. Rakam RAW + JPEG

Petua Fotografi Alam: Bilik Cahaya RAW + JPEG

Semua kamera secara lalai ditetapkan untuk menangkap hanya dalam JPEG jadi merakam RAW memerlukan anda melaraskan beberapa tetapan. Setiap format mempunyai kelebihan dan kekurangan. JPEG hari ini boleh kelihatan hebat terus daripada kamera. Tetapi ia adalah format fail termampat supaya anda tidak mempunyai banyak latitud untuk membuat pelarasan pada pendedahan, imbangan putih, warna atau menyimpan tangkapan ganjil yang anda terlepas.


Sebaliknya, fail RAW memberikan anda fleksibiliti yang besar untuk pemprosesan pos. Perlu diingat bahawa fail RAW terus keluar kamera kelihatan kusam dan tidak mempunyai ketajaman dan kontras yang JPEG miliki kerana ia bertujuan untuk dikerjakan. Keseronokan memproses dan mengawal imej seseorang menyebabkan ramai pemula untuk mengambil sesuatu yang terlalu jauh pada masa-masa tertentu.


Mempunyai JPEG bagi setiap imej juga memberi anda garis dasar untuk membandingkan imej anda yang diedit dan membantu menentukan sama ada perkara sedang diproses dan sama ada anda perlu mendailnya kembali sedikit.

6. Gunakan Tripod

Petua Fotografi Alam: Gunakan Tripod

Tripod akan membuka lebih banyak peluang untuk anda dalam fotografi alam semula jadi. Sudah tentu, kamera digital moden boleh mendedahkan hampir semua pemandangan dengan sempurna dengan keperluan untuk tripod. Walau bagaimanapun, terdapat tiga cara tripod mendapat tempatnya dalam beg anda.


  • Pendedahan Lama - Menggunakan kelajuan pengatup perlahan membolehkan anda mengubah pemandangan secara drastik dengan melicinkan air dan awan atau membolehkan anda menangkap jejak bintang. Selain itu, anda boleh menggunakan ISO yang lebih rendah menghasilkan bunyi yang kurang. (perlu diingat bahawa kelajuan pengatup perlahan juga membenarkan lebih banyak cahaya masuk supaya penapis ketumpatan neutral mungkin diperlukan untuk mengimbangi)
  • Pendakapan Pendedahan - Memastikan komposisi anda sama antara bingkai membuka keupayaan untuk mengambil berbilang imej dan menggabungkannya untuk mendapatkan pendedahan yang seimbang.
  • Kawalan ke atas Kedalaman Medan - Perkara pertama yang dilakukan oleh ramai daripada kita apabila kita mendapat kanta perdana pertama ialah menangkap SEMUANYA terbuka lebar pada f/1.8. Walau bagaimanapun, dalam fotografi alam semula jadi, anda sering mendapat manfaat daripada bidang yang lebih mendalam. Foto yang diambil pada f/1.4 mungkin kelihatan sangat cantik dan tajam pada bahagian belakang kamera anda, tetapi ternyata menjadi sedikit tidak fokus apabila anda melihatnya pada komputer anda. Menggunakan tripod akan membolehkan anda menggunakan nilai f yang lebih tinggi memberikan anda lebih kawalan ke atas kedalaman medan anda yang menghasilkan lebih banyak foto dalam fokus.

7. Eksperimen dengan Depth of Field

Fotografi ialah seni jadi tiada peraturan keras dan pantas sama ada anda perlu menggunakan kedalaman medan yang dalam atau cetek (latar belakang kabur vs tajam). Sebagai seorang pemula dalam alam semula jadi, adalah lebih baik untuk banyak mencuba dan mencari perkara yang anda suka dalam situasi yang berbeza. Untuk memulakan anda, berikut ialah faedah umum menembak terbuka luas vs menembak dihentikan.


Merakam terbuka lebar - Menggunakan nilai f rendah seperti f/1.8 atau f/1.4 boleh memberi anda latar belakang yang sangat kabur yang menyediakan pemisahan subjek semula jadi dan membantu menarik mata penonton terus ke arah subjek anda.


Merakam ke arah matahari dengan apertur yang luas membolehkan sorotan berkembang menghasilkan imej yang kurang kontras. Ramai menganggap ini wajar dan menyifatkan ia sebagai mimpi, atau "filem"

Petua Fotografi Alam: Penggambaran Terbuka Luas

Penangkapan dihentikan - Menggunakan nilai f yang lebih tinggi seperti f/5.6 atau f/8.0 (nilai f paling sempit sebelum pembelauan dan autofokus menjadi masalah) boleh menghasilkan imej yang lebih tajam, dengan kontras yang lebih tinggi dan warna yang lebih tepu dari perspektif teknikal.


Dari perspektif artistik, mempunyai latar belakang yang lebih fokus akan meletakkan subjek anda ke dalam konteks melalui persekitarannya. Daripada pemisahan subjek menarik mata penonton ke titik tumpuan anda, anda boleh menggunakan teknik gubahan lain seperti garisan hadapan atau hierarki objek.


Selain itu, merakam ke arah matahari semasa menggunakan apertur sempit menghasilkan kesan letusan matahari, yang boleh menjadi tambahan yang bagus pada foto landskap.

Petua Fotografi Alam: Penggambaran Dihentikan

8. Belajar Komposisi

Fotografi boleh digambarkan seperti memasak. Mempunyai bahan-bahan yang hebat, seperti cahaya yang cantik, subjek yang menarik dan latar belakang yang menarik adalah penting. Sama pentingnya, resipi anda untuk menggabungkan perkara itu, atau dikenali sebagai gubahan (kredit kepada Marc Silber untuk analogi ini). Tanya diri anda "apa yang anda mahu tumpuan penonton anda?" Jika berbilang perkara, "dalam urutan apa?" "Apakah hubungan antara objek dalam bingkai?"


Menjawab soalan ini akan membantu anda memutuskan teknik gubahan yang ingin anda gunakan.

Di bawah ialah senarai beberapa teknik yang perlu dibiasakan oleh setiap pemula.




Petua Fotografi Alam: Refleksi

9. Kaji Genre Lain dan Disiplin Seni

Petua Fotografi Alam: Kaji Genre Lain

Fikirkan tentang muka depan majalah, lukisan atau arca. Apa yang menggerakkan anda mengenainya? Bagaimanakah anda boleh memasukkannya ke dalam fotografi anda?


Berikut adalah beberapa idea


Cuba fahami apa yang dilakukan oleh cahaya dalam lukisan kegemaran anda dan cuba buat semula dalam foto.


Lihat komposisi foto atau lukisan. Pandang jauh dan belakang beberapa kali dan cuba fahami bagaimana mata anda bergerak di sepanjang imej. Kemudian apabila berada di alam semula jadi, lihat jika anda boleh mencipta deria pergerakan yang sama sepanjang foto anda.

10. Kaji Subjek Anda

Beberapa ratus atau beberapa ribu imej pertama anda berkemungkinan besar akan menjadi gabungan pokok subjek yang berbeza: gunung, bukit, pokok, bunga, ikan, burung, rusa, keluarga anda dsb. Kemudian anda mendapatinya! Satu subjek yang anda mahu terus ambil gambar. Anda teruja untuk keluar dan merakam hujung minggu selepas hujung minggu sehingga …. Anda mencecah dataran tinggi dan gambar tidak bertambah baik.


Selepas anda boleh berulang kali mengambil gambar subjek kegemaran anda yang terdedah dan disusun dengan baik, langkah seterusnya ialah mempelajari subjek anda. Ini adalah kunci kepada foto alam semula jadi yang benar-benar hebat. Foto alam semula jadi yang paling ikonik ialah hasil daripada mengkaji, memahami dan menjangka subjek untuk mengetahui bila sesuatu yang istimewa akan berlaku sebelum menekan pengatup pada masa yang tepat.


Berikut ialah beberapa perkara untuk ditanya tentang subjek anda untuk mengetahui cara memotretnya dengan lebih baik:

  • Apa yang ia makan?
  • Di mana ia makan?
  • Pukul berapa ia bangun?
  • Bilakah ia berjalan/makan/tidur/berenang/mekar?
  • Musim apakah ia berhijrah/berubah rupa dsb?

11. Melanggar Peraturan Fotografi

Ketahui peraturan fotografi. Kemudian, pecahkan mereka! Walaupun peraturan boleh memberi anda garis panduan untuk menghasilkan foto yang menggembirakan pada mulanya, mereka mungkin meletakkan anda dalam kotak yang anda sentiasa menghasilkan foto yang sama seperti yang pernah anda ambil sebelum ini dan sama seperti foto orang lain.


Sudah tentu, kami masih ingin menekankan bahagian mengkaji. Mengetahui sebab peraturan berfungsi dan konsep asas boleh membantu anda memberontak secara kreatif daripada melemparkan sesuatu ke dinding dan melihat apa yang melekat.

12. Ambil Gear yang Tepat untuk Fotografi Alam Anda

Peralatan yang betul boleh membuat semua perbezaan dalam foto alam semula jadi anda atau sekurang-kurangnya menjadikan proses lebih mudah dan menyeronokkan. Dengan begitu banyak pilihan, ia bergantung terutamanya kepada pilihan anda dan perkara yang anda ambil gambar. Ini adalah pusingan kilat mata untuk dipertimbangkan tentang kategori utama.


Kamera

Tiada sistem kamera terbaik, tetapi antara semua badan kamera, anda akan memilih antara pangkas atau bingkai penuh dan tanpa cermin atau DSLR.


  • Badan tanaman mempunyai penderia yang lebih kecil dan ketumpatan piksel yang lebih tinggi yang boleh memberi anda capaian 1.5 kali ganda lebih banyak untuk menangkap hidupan liar.
  • Badan bingkai penuh bagus untuk situasi cahaya malap seperti astrofotografi dan senario lain yang lebih luas adalah lebih baik.
  • Kamera DSLR masih mempunyai akses kepada perpustakaan kanta yang lebih luas termasuk kanta telefoto dan telefoto super, dengan kelemahannya ialah mereka mengalami pemadaman pemidang tilik daripada cermin yang terbalik. Walau bagaimanapun, pemidang tilik optik memberikan kelebihan untuk menjejaki subjek yang bergerak pantas seperti burung.
  • Kamera tanpa cermin seperti Sony A9 merakam sehingga 20 bingkai sesaat tanpa pemadaman pemidang tilik dan Canon R5 baharu mempunyai sistem fokus auto mata haiwan yang mampu mengunci dan menjejak mata pelbagai spesies. Walau bagaimanapun, songsang adalah benar untuk pemilihan kanta mereka berbanding rakan DSLR mereka.

Kanta

Kanta yang betul akan bergantung pada subjek, komposisi dan sistem kamera anda. Secara amnya, anda perlu memilih antara lensa sudut lebar atau telefoto. Berikut adalah perbezaan asas.


Sudut Lebar

  • Bidang pandangan yang luas
  • Jarak pemfokusan yang lebih dekat (baik untuk tangkapan terperinci)
  • Lebih banyak imej depan ke belakang akan difokuskan (lebih kedalaman medan: kurang bokeh)
  • Kurang pemampatan (latar belakang akan kelihatan lebih jauh)
  • Secara komposisi, kanta sudut lebar memberikan lebih banyak persekitaran dan konteks. Akibatnya, mereka mengambil sedikit kerja dan berfikir untuk menghasilkan imej yang baik.

Telefoto

  • Bidang pandangan yang sempit dengan keupayaan untuk melihat perkara yang jauh
  • Lebih banyak pemampatan (latar belakang kelihatan lebih dekat)
  • Kurang imej dari hadapan ke belakang akan menjadi fokus (Lebih banyak bokeh dan kedalaman medan yang lebih cetek)
  • Komposisi akan sangat tertumpu pada subjek bermakna apa sahaja yang anda ambil gambar mungkin akan mengambil sebahagian besar bingkai

Baca [ Sepuluh Aksesori Fotografi Alam Semula Jadi Teratas ]


Beg Kamera

Terdapat lebih banyak beg kamera yang dihasilkan dan dalam lebih banyak gaya daripada yang boleh kami mulakan di sini. Tanda beg galas kamera yang hebat ialah anda tidak perlu memikirkannya. Perkara yang tidak sesuai untuk anda mungkin membuatkan anda berasa sakit atau kecewa kerana mengemas dan mengakses gear anda seolah-olah anda perlu menyelesaikan teka-teki. Anda mungkin sudah boleh meneka beg galas kamera kegemaran kami.


Gura Gear Kiboko telah dibangunkan oleh jurugambar untuk menjadi beg galas kamera terbaik. Setiap perincian diteliti untuk memastikan ia mudah dibungkus, selesa dibawa dan cepat diakses. Selain itu, kami memilih bahan terbaik supaya anda tidak perlu memilih antara pek ringan atau yang tahan lama.


Bottom Line

Itulah anda mempunyainya. 12 Petua daripada pasukan kami untuk membantu anda meningkatkan fotografi alam semula jadi anda. Ada petua lain yang tidak kami sampaikan? Kongsikan di bawah.