Kami tidak boleh lebih teruja bercakap dengan Chris Dickinson mengenai pengalaman berdekad-dekadnya memotret koboi dan bercerita tentang Ranch Life.
Apakah beberapa tempat kegemaran anda untuk bergambar dan mengapa?
Sebagai seorang jurugambar editorial dan komersial, saya sentiasa keluar di ladang, ruang terbuka yang luas, jadi tempat kegemaran saya untuk mengambil gambar hanyalah...ruang terbuka yang luas. Saya benar-benar tidak mempunyai senarai baldi "tempat" seperti yang saya minati untuk orang yang menduduki tempat terbuka luas yang kami panggil ladang.
Hari ini saya sentiasa mencari sudut yang berbeza, cara baharu untuk mendorong diri saya sambil meneroka kreativiti yang lebih mendalam melangkaui batasan teknikal alatan mencipta imej kami. Asas kepada kreativiti saya ialah penerimaan dan kepercayaan yang saya perolehi selama bertahun-tahun dengan mereka yang saya ikuti membenarkan saya akses yang tidak pernah berlaku sebelum ini untuk mencipta imej barat ikonik saya.
Ranch Life adalah lebih daripada pekerjaan, ia adalah cara hidup untuk koboi dan gadis ini. Ia adalah awal pagi dan larut malam, habuk dan kotoran, permulaan baru dengan anak lembu, tali dan tunggangan, penjenamaan dan cerai susu. Sebagai jurugambar, atau semasa saya menggambarkan diri saya, seorang Pemerhati Terlatih Profesional, imej saya bukan sekadar gambar, ia adalah cerita.
Bagaimanakah fotografi bermain dalam kehidupan harian anda? Adakah anda mempunyai sebarang amalan khusus untuk berehat atau membahagi-bahagikan?
Yikes. Yang ini benar-benar sukar kerana kerja yang saya lakukan datang dengan jumlah pembahagian yang adil, yang boleh menjadi perkara yang buruk. Kadang-kadang sukar untuk kembali dari tugasan. Saya mempunyai lelaki berumur 90 tahun menangis di pangkuan saya di atas kuda yang mereka miliki selama 30 tahun, saya juga telah mendokumenkan imej kehilangan yang menyembuhkan bagi mereka yang mengalami kehilangan itu. Ini adalah cerita dan tugasan yang sukar untuk dikembalikan dari segi emosi. Ya, saya kadang-kadang perlu meninggalkan kerja saya, menunggang kuda saya, atau mencipta sesuatu yang berbeza. Fotografi sentiasa ada untuk saya, kadang kala, kamera adalah lanjutan daripada diri saya. Saya bermimpi tentang imej, saya juga telah bangun dan menulis gambar rajah tentang apa yang saya impikan kemudian mencipta imej pada hari berikutnya. Saya suka apa yang saya lakukan.
Apa yang anda tembak hari ini?
Hari ini, badan utama saya ialah EOS R5 yang dipasangkan dengan RF 70-200 f/2.8 IS L. Badan kedua saya ialah MK4 5D yang dipasangkan dengan EF 16-35 f/2.8 v3. Saya telah memiliki dan menggunakan setiap 5D dalam barisan Canon. Setakat ini R5 adalah kamera kegemaran saya. Sebelum saya menjawab soalan satu kanta, perlu diingat bahawa selama ini, sebagai jurugambar profesional, saya telah mengurangkan senjata saya kepada hanya dua kanta. Jika saya terpaksa memilih satu walaupun ia adalah penghasil wang saya, 70-200mm f/2.8 IS L.
Mengapa memilih produk Gura Gear?
Daripada cukup ringan untuk hanya merebut dan pergi ke menaiki kapal terbang dan menuju ke tugasan ladang seterusnya, kepada ketahanannya berada di lokasi dalam persekitaran yang melampau. Saya sentiasa berhadapan dengan semua jenis cuaca dan perlu memastikan peralatan saya selamat daripada hujan, salji dan habuk. Beg ini meliputi semua pangkalan itu untuk saya.
Satu perkara yang saya sangat suka tentang beg ini ialah isyarat visual daripada lapisan biru yang memberitahu anda bahawa beg itu terbuka. Saya pernah berada dalam situasi di mana orang yang berniat baik telah mengambil beg saya untuk bersikap sopan tetapi saya membiarkannya terbuka untuk akses mudah. Seperti yang anda boleh bayangkan, semuanya telah jatuh! Bukan hari yang baik!! Saya suka reka bentuk rama-rama beg itu juga. Ini hanya membenarkan akses kepada perkara yang saya perlukan dengan segera.
Apa yang anda cari semasa membuat gambar? Adakah anda pergi dalam apa-apa susunan seperti "cahaya, subjek, komposisi, tindakan" atau adakah ia proses yang berbeza?
Bagi saya, cahaya sentiasa diutamakan...atau saya rasa kita tidak akan mempunyai imej! Saya tidak mempunyai pesanan per se seperti yang saya rasakan imej. Perasaan itu menunjukkan dirinya dalam pelbagai cara yang sebahagian besarnya didorong oleh emosi. Hubungan antara pasangan, anak, penunggang dan kuda, atau bahkan penunggang, kuda, dan anjing. Bagi saya, keghairahan untuk apa yang saya lakukan, datang daripada keghairahan yang ada pada orang untuk apa yang mereka lakukan. Menyuling itu kepada elemen preskriptif adalah sukar, saya suka warna, komposisi, cahaya dan pergerakan...Saya rasa dengan cahaya menjadi yang pertama.
Bagaimanakah anda menentukan gaya fotografi anda?
Teknik dari masa ke masa sama dengan gaya, saya mula menyedarinya. Saya telah diberitahu bahawa imej saya adalah emosi, kasar dan mentah. Secara luaran, saya akan mengatakan gaya saya adalah editorial dan dokumentari.
Mungkin secara dalaman, saya akan menggelarkan diri saya sebagai seorang pemulihara gaya hidup.
Siapakah beberapa jurugambar yang telah memberi inspirasi kepada anda dan/atau terus melakukannya?
Ini adalah soalan yang hebat!! Bagi saya, perkataan itu sahaja, "inspirasi" yang membuatkan saya merinding, berbanding pengaruh. Untuk itu, untuk seseorang memberi inspirasi, mereka juga perlu menjadi orang yang baik di mata saya. Berikut adalah beberapa orang baik yang telah memberi inspirasi kepada saya:
Bruce Dorn - Bruce ialah Penjelajah Cahaya Canon, seorang raconteur yang digambarkan sendiri, dengan lebih 50 tahun dalam industri. Lama, lama dahulu saya mendengar perkataan ini, "menembak minat latar depan". Saya berada di tempat yang betul, pada masa yang betul, mendengar suara yang betul itu.
Ia melekat pada saya, sehinggakan saya dapati ia digunakan dalam kerja saya secara tidak sedar. Saya mendengarnya daripada Bruce, dia bukan sahaja memberi inspirasi kepada saya, dia juga kawan rapat.
Robert Capa - "Jika gambar anda tidak cukup bagus, anda tidak cukup rapat" - Kerja dan kecekalan Capa telah lama memberi kesan yang ketara kepada saya. Walaupun petikan Capa boleh diambil secara literal, yang telah saya ketahui berkali-kali, pendekatan metafora yang saya gunakan dalam kerja saya. Untuk melakukan kerja yang unggul, anda perlu mengambil berat. Mungkin anda tidak cukup rapat? Capa meninggal dunia pada tahun 1954 selepas terpijak periuk api yang meliputi perang Indochina.
Sejauh mana anda pergi untuk mengabadikan momen yang benar-benar unik? dan apakah perkara paling gila yang pernah anda lakukan untuk menangkap gambar?
Lihat, saya telah ditendang, dilanggar, dan dibuang untuk mendapatkan pukulan...dan setiap kali, saya mendapat pukulan! Yang paling gila? Hmmm, melepak belakang pikap, beberapa inci dari tanah semasa ia bergolek, mendapatkan imej chef pastri selebriti dan penunggang Harley bersama-sama untuk jenama pakaian. Itu agak gila dan ia memenuhi setiap tempat kreatif yang diingini!
Di manakah kami boleh mendapatkan lebih banyak kerja anda?
Instagram: @cdphotog , Facebook: chrisdickinsonphotography , Web: www.cdphotog.com , Vero: cdphotog, Kaca: cdphotog
Bolehkah anda memberitahu kami tentang projek yang sedang anda kerjakan?
Projek paling segera ialah siri tutorial penstriman berjenama bersama dengan Canon Explorer of Light, Bruce Dorn - kami akan merakam video pendidikan fotografi tentang perkara yang kami lakukan dan cara kami melakukannya!
