„Den entscheidenden Moment festhalten“ ist ein von Henri Cartier-Bresson geprägter Begriff, der das Warten auf den Auslöser im richtigen Moment beschreibt, um etwas Besonderes festzuhalten. Sein Buch zu diesem Thema wird von Fotojournalisten und Straßenfotografen gleichermaßen mit Begeisterung studiert. Die Idee lässt sich jedoch ebenso gut, wenn nicht sogar besser, auf die Tierfotografie übertragen. Wenn Sie sich die Fotos ansehen, die Sie aufgenommen haben, und sich fragen, was sie auf die nächste Stufe heben könnte, lesen Sie weiter.
Wir setzten uns mit Joshua Holko um ein paar Tipps von ihm zu erhalten, die Ihnen dabei helfen, sich darauf vorzubereiten, den entscheidenden Moment in der Tierfotografie festzuhalten.
1. Erfahren Sie, wie sich Ihr Motiv verhält
„Als ich zum Beispiel Polarfüchse fotografierte, habe ich sie unermüdlich studiert. Ich habe mir jedes Buch über Polarfuchsforschung gekauft, das ich finden konnte, und habe sogar jemanden konsultiert, der seine Doktorarbeit über Polarfüchse geschrieben hatte.“
Es ist wichtig, Ihr Motiv zu kennen. Das ist besser, als einfach vor Ort zu erscheinen und alles festzuhalten, was Ihnen ins Auge fällt. Wenn Sie Ihr Motiv wirklich gut kennen, können Sie seine nächste Bewegung vorhersehen und vorhersagen (natürlich nicht mit absoluter Sicherheit). Wird es nach links abdriften? Wird es einen Fisch aus dem Fluss schnappen? Wird es einfach ruhig sitzen und seinen Nachwuchs beobachten? Wenn Sie all dies vorhersehen können, ist die Wahrscheinlichkeit höher, dass Sie mit dem richtigen Bildausschnitt am richtigen Ort sind und genau im richtigen Moment auf den Auslöser drücken, wenn etwas Besonderes passiert.
2. Antizipieren Sie, aber visualisieren Sie nicht
Ein dramatischer Schneesturm, ein Wolf kommt aus dem Wald und steht perfekt in Ihrem Bild, als würde er auf Sie warten. Es ist die perfekte Aufnahme … die Sie sich vorgestellt haben.
Das Problem ist, dass die Aufnahmen, die man sich vorstellt, perfekt sind, aber die Natur spielt da einfach nicht mit. Schlimmer noch: Wenn man sich auf die Bilder vor seinem geistigen Auge konzentriert, kann das ablenken, wenn etwas ganz Besonderes passiert, und man bekommt dadurch tolle Aufnahmen.“
Stattdessen antizipieren Sie, was könnte passieren mit jedem Schritt, jedem Blick und jeder Pause. Wenn Sie dies lernen, können Sie reagieren und ein breiteres Spektrum an Möglichkeiten nutzen, um atemberaubende Bilder aufzunehmen.
3. Seien Sie geduldig
Um diese flüchtigen Momente festzuhalten, kann man nicht einfach aus dem Auto steigen, drei Meter laufen und ein paar Fotos schießen. Es erfordert Geduld; ehrlich gesagt mehr Geduld, als die meisten Menschen jemals aufbringen würden.
Für viele bedeutet das Fotografieren von Wildtieren, zehn oder mehr Stunden im Flugzeug zu sitzen und dann weitere zehn Stunden vor Ort auf ein Tier zu warten, das vielleicht nur einmal am Tag für 30 Sekunden auftaucht.
Die wichtigste Erkenntnis dabei ist: Je mehr Zeit Sie im Feld verbringen, desto wahrscheinlicher ist es, dass Sie im entscheidenden Moment dabei sind.
4. Kennen Sie Ihre Kamera genau
Das Letzte, was Sie tun möchten, wenn Sie zehn Stunden im Außeneinsatz waren und endlich alles bereit ist, um etwas Besonderes einzufangen, tolle Komposition, tolles Licht, Ihr Motiv verhält sich auf eine Weise, die allem einen Kontext verleiht und alles zusammenhält ist das Herumfummeln mit den Drehknöpfen und Tasten Ihrer Kamera, um Einstellungen zu ändern.
Idealerweise sollte sich Ihre Kamera wie eine Verlängerung Ihrer Hand anfühlen, sodass Sie alle wichtigen Einstellungen ohne Hinsehen und ohne nachzudenken ändern können. Wenn sich das nicht so anfühlt, müssen Sie mit Ihrer Kamera üben, üben und noch mehr üben, bis es klappt.
Nicht nur kann Herumprobieren Sie unzählige Möglichkeiten kosten, spektakuläre Bilder einzufangen, sondern Fotografie ist auch eine Kunst, und Sie sollten sich mehr auf das konzentrieren, was Sie mit Ihrem Foto ausdrücken möchten, als auf Blendenwerte und Verschlusszeiten. Andernfalls agieren Sie als Kameramann und nicht als Fotograf.
5. Entscheiden Sie, was Sie mit Ihrem Foto sagen möchten
Bildausschnitt, Belichtung, Schärfentiefe und Verschlusszeit hängen maßgeblich von der Geschichte ab, die Sie mit Ihrem Bild erzählen möchten, und von der emotionalen Reaktion, die Sie bei Ihrem Publikum hervorrufen möchten. Es gibt keine einheitliche Vorgehensweise, daher haben wir einige Gedanken zu Aspekten des Storytellings in der Fotografie gesammelt.
Rahmung
Es kann vorkommen, dass im Winter ein Eisbär unter einem Gletscher entlangläuft. Da ist es verlockend, ihn mit einem Teleobjektiv (400–600 mm) zu fotografieren und eine Nahaufnahme zu machen. Viel besser und wirkungsvoller ist es jedoch, ein mittleres Teleobjektiv (70–200 mm) zu verwenden und den Bären als Teil der Umgebung mit dem großen Gletscher und allem drumherum zu positionieren, sodass er im Bild sehr klein bleibt. So haben Sie diesen wunderschönen Gletscher, der das Tier einrahmt und es nur als winzigen Teil des Bildes erscheinen lässt. Dies kann sehr wirkungsvoll eingesetzt werden, da es uns viel mehr erzählt als eine wirklich enge Porträtaufnahme. Das heißt aber nicht, dass gegen eine enge Porträtaufnahme eines Tieres etwas einzuwenden ist. Wir alle machen sie, und sie haben ihre Berechtigung.
Wetter
Ein weiterer Aspekt, den Sie berücksichtigen sollten, ist das Wetter. Es mag verlockend erscheinen, Wildtiere unter optimalen Bedingungen zu fotografieren. Das Fokussieren ist einfacher, die Kamera wird weniger beansprucht und es ist einfach angenehmer, draußen zu sein.
Schlechtwetter eignet sich jedoch aus mehreren Gründen hervorragend für Tieraufnahmen. Erstens hilft es, die Rauheit und Unerbittlichkeit der Umwelt und die Widerstandsfähigkeit der Tiere zu vermitteln, die unter diesen Bedingungen gedeihen. Ein weiterer Vorteil von Schlechtwetteraufnahmen ist, dass Schnee oder Regen den Bildbereichen, die sonst viel Negativraum aufweisen oder abgeschnitten wären, viel Tiefe verleihen.
Verschlusszeit
Wenn wir das Fotografieren lernen, lernen wir natürlich die Belichtungsdreieck und wir werden wahrscheinlich Jahre damit verbringen, diese drei Elemente zu meistern, weil wir das Gefühl haben, wir könnten ohne viel Nachdenken technisch perfekte Bilder produzieren.
Werfen Sie einen Blick auf die berühmtesten der Geschichte und Sie werden ein Muster erkennen. Sie sind voller technischer Unvollkommenheiten: leicht verfehlter Fokus und Verschluss ziehen (d. h. eine ausreichend langsame Verschlusszeit, damit die Bewegung nicht perfekt eingefroren wird) ist dabei der Schlüssel.
Warum ist das so?
Beim Verschieben des Verschlusses kann es hilfreich sein, Bewegungen darzustellen, die in einem Standbild nur schwer zu vermitteln sind. Diese Bewegung kann verwendet werden, um eine Geschichte darüber zu erzählen, wie schnell sich Ihr Motiv bewegt oder wie es mit anderen Tieren oder Dingen in seiner Umgebung interagiert.
Endeffekt
Der entscheidende Moment, in dem alles viel interessanter ist als die Sekunden davor und danach, ist ein Bruchteil einer Sekunde innerhalb eines ohnehin schon extrem kurzen Zeitfensters. Die heutigen Tipps sollten dir einige Denkanstöße geben und dir hoffentlich helfen, deine Tierfotografie auf das nächste Level zu heben. Hast du Ideen, die wir nicht behandelt haben? Teile sie unten in den Kommentaren!
