Joshua Holko ist ein preisgekrönter Naturfotograf aus Melbourne, Victoria, Australien. Wir haben uns mit ihm getroffen, um über seine Anfänge in der Fotografie, seine Inspirationen und die Gründe für seine Faszination für die Polarregionen zu sprechen.
Joshua, wie bist du zur Fotografie gekommen?
Ich fotografiere schon seit meiner Kindheit. Mein Vater war Amateur-Landschaftsfotograf. Ich begleitete ihn immer mit Stativ und so entstand mein erstes Interesse an der Fotografie. Nach dem Studium begann ich mit der Fotografie. Ich machte einen Abschluss in Kunstfotografie und ein Diplom in Fotojournalismus. Nach der Schule arbeitete ich eine Zeit lang in der Wirtschaft und wurde erst mit Mitte bis Ende dreißig Vollzeitfotograf. Ich fotografierte weiterhin an den Wochenenden und verfolgte die Leidenschaft, neben meinem Job in der Wirtschaft alles zu fotografieren, was ich wollte.
Oh. Es ist so interessant, einen Vater zu haben, der Fotograf war. Ich bin sicher, er inspiriert Sie immer noch. Welche anderen Fotografen haben Sie schon früh inspiriert?
Ich habe schon immer leidenschaftlich Fotobücher gesammelt. Ich lasse mich inspirieren, wenn ich sie durchblättere. Und natürlich gibt es Fotografen. Ich lasse mich von den Arbeiten einer breiten Palette von Fotografen inspirieren. Ich denke, so entwickeln wir uns auch als Künstler weiter. Wenn ich zurückdenke, wurde ich natürlich von einigen der Großen der damaligen Zeit beeinflusst; Sie kennen Ansel Adams und Leute wie ihn. Aber die zeitgenössische Fotografie interessiert mich eigentlich mehr. Einige der heutigen Fotografen, zum Beispiel der französische Naturfotograf, Vincent Mounier ist einer meiner stärkeren Einflüsse.
Er ist ein interessanter Fotograf, da er anscheinend in vielen Genres erfolgreich fotografiert. Auf Ihrer Website finden Sie eine umfangreiche Liste der Orte, an denen Sie gewesen sind. Welche waren Ihre Favoriten und warum?
Ich habe mich auf Polarfotografie spezialisiert. Das ist genau mein Genre, deshalb bin ich die meiste Zeit des Jahres im Norden, in der Arktis, oder im Süden, in der Antarktis. Das sind zwei sehr unterschiedliche Orte. Sie vermitteln ein ganz anderes Flair. Die Antarktis ist wahrscheinlich der romantischere von beiden, und es ist, als würde man einen anderen Planeten besuchen, weil sie so schwer zu erreichen ist. Mit dem Schiff dauert es so lange. Und es gibt dort eine reiche Tierwelt, Pinguine, Robben, Wale – und die Tiere sind wirklich leicht zu finden. Es ist ein ganz besonderer Ort.
Dann gibt es noch die Antarktis, wo Eisbären und Polarfüchse leben. Diese Tiere sind nicht weniger schön, vielleicht sogar noch schöner, aber sie sind unglaublich schwer zu finden. Der Kampf ums Überleben ist dort viel intensiver, daher sind die Regionen sehr unterschiedlich. Es ist schwer zu sagen, welche von beiden mir am besten gefällt. Ich liebe sie beide gleichermaßen.
Ich bin auch ein großer Fan von Finnland. Ich denke, Finnland ist heute eines der am meisten unterschätzten Reiseziele für Tierfotografie, weil es so viel zu bieten hat. Es gibt Wölfe, Vielfraße, Bären, Adler und fantastische Vögel. Es ist einfach ein wunderbarer Ort zum Fotografieren. Eigentlich alle skandinavischen Länder, ob Norwegen oder Schweden. Im nördlichen Teil Norwegens, oben auf Spitzbergen, gibt es Eisbären, Rentiere und Polarfüchse. Das sind alles fantastische Orte, aber alle sehr, sehr unterschiedlich.
Ich habe gehört, dass Sie darüber gesprochen haben, dass die Polarregionen Sie aufgrund ihrer Lichtqualität anziehen. Können Sie die Lichtqualität beschreiben und erklären, was sie für unser Publikum so besonders macht?
Was mich fotografisch an der Arktis fasziniert hat, ist dieses Ding namens Mitternachtssonne Im Hochsommer geht die Sonne nicht unter; sie dreht sich einfach immer weiter, weil man so weit im Norden oder Süden ist. Doch am Wechsel der Jahreszeiten kann der Sonnenaufgang oder -untergang drei bis vier Stunden dauern. Und das ist eine fantastische Zeit zum Fotografieren, weil man stundenlang tolles Licht hat.
Im Gegensatz dazu dauern Sonnenaufgang und Sonnenuntergang hier in Australien nur wenige Augenblicke. Vielleicht zwei Minuten. Man hat also nicht viel Zeit, das herrliche Licht im hohen Norden und Süden zu genießen. Das hat mich sehr gereizt. Als ich es das erste Mal erlebte, war es einfach eine ganz andere Erfahrung, bei so einem tollen Licht fotografieren zu können. Es bietet einem unzählige Möglichkeiten. Das hat mich dazu bewogen, mich in diese Gegenden zu verlieben.
Wie kam es dazu, dass Sie sich auf die Arktis spezialisiert haben? Wir haben über das Licht gesprochen, aber gibt es noch etwas, das Sie dorthin zieht?
Sie sind einfach in jeder Hinsicht extrem, besonders das Wetter. Ich liebe außerdem minimalistische Fotografie und die weiße Landschaft bietet mir eine echte Leinwand zum Arbeiten. In Kombination mit dem tollen Licht war ich sofort begeistert.
Das kann ich mir vorstellen! So wie du es beschreibst, sehe ich unzählige Möglichkeiten, etwas Schönes und Einzigartiges einzufangen. Es muss einfach etwas ganz Besonderes sein, einfach nur dort zu sein. In deinem Portfolio findest du eine gute Mischung aus Landschaften und Wildtieren. Gibt es ein Motiv, das dich besonders fasziniert?
Ich bezeichne mich selbst als Naturfotograf, sehe mich aber heute eher als Tierfotograf. Ein wesentlicher Grund für diesen Wandel im Laufe der Jahre war die explosionsartige Entwicklung der Fotografie und der sozialen Medien. Ich sah, vor allem in den sozialen Medien, immer wieder dieselben Orte fotografiert. Und ich dachte: „Es kommt einfach darauf an, wer dort im besten Licht war. Das erfordert kein echtes Können mehr.“
Die Tools machen es so einfach. Ich könnte in einer langen Reihe am Rand eines Wasserfalls stehen und dasselbe Foto machen wie alle anderen, und wer das beste Licht hat, bekommt das beste Foto. Also beschloss ich, in die Natur zu wechseln. Dort muss man nicht nur das Tier finden, sondern es bei einer interessanten Aktion antreffen. Und das lässt sich nicht reproduzieren, weil die Geste nie dieselbe ist und die Umgebung nie genau dieselbe. Ich wechselte also in die Natur, weil ich gerade anfing, Orte zu fotografieren, die andere schon fotografiert hatten, und das fühlte sich für mich wie eine Wiederholung um der Wiederholung willen an.
Wenn ich an der finnisch-russischen Grenze einen wilden Wolf mit einem Lachskopf im Maul fotografiere, wird niemand sonst dasselbe Foto haben. Und ehrlich gesagt finde ich Tierfotografie schwieriger. Ich habe immer gesagt, dass man drei Dinge braucht, um ein großartiges Foto zu machen: ein tolles Motiv, tolles Licht und eine tolle Komposition. Ein tolles Motiv findet man zwar, aber wenn Wildtiere dazukommen, muss das Motiv auch etwas Interessantes tun – ein viertes Element. Wir brauchen nicht noch ein Porträtfoto von einem Wolf oder Löwen; davon gibt es unzählige. Aber wenn man ein Tier bei einer interessanten Aktion fotografiert, ist es etwas Besonderes. Und das wird, wie gesagt, einzigartig, und das war ein wichtiger Faktor für meinen Wechsel von der Landschaftsfotografie zur Tierfotografie. Trotzdem fotografiere ich immer noch viele Landschaften und es macht mir immer noch großen Spaß, aber ikonische Landschaften fotografiere ich nicht mehr so oft.
Joshua, das gibt uns viel Stoff zum Nachdenken, wenn es um die Erstellung großartiger Fotos geht. Vielen Dank, dass Sie Ihre Erkenntnisse heute mit uns geteilt haben.
Prost. Ich freue mich darauf, bald wieder mit Ihnen zu sprechen.
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Wenn Joshua in diesen anspruchsvollen Umgebungen arbeitet, nimmt er nur die besten Kamerataschen mit, die Sie kaufen können Hier.
