Mike Mezeul ist ein extremer Natur- und Landschaftsfotograf aus Dallas, Texas. Manchmal macht er gerne Liegestütze mit einem voll beladenen Kiboko 2.0 30L Rucksack, um fit zu bleiben. Wir haben ihn kürzlich getroffen, um mehr über seine Arbeit zu erfahren
Wie weit gehen Sie, um einen wirklich einzigartigen Moment einzufangen? Und was ist das Verrückteste Sie haben getan, um ein Foto aufzunehmen?
Zunächst einmal habe ich einige unglaublich einzigartige Momente zwischen Vulkanen und Tornados eingefangen, aber kein Bild ist jemals Ihr Leben wert. Ich respektiere diese Motive sehr, aber ich muss mich in prekäre Situationen begeben, um sie zu fotografieren. Eines meiner Lieblingsbilder und eine meiner verrücktesten Aktionen, um ein Bild zu erstellen, ist, etwa 90 Meter hinter einem sich entwickelnden Tornado herzufahren und dann über die Straße in dasselbe Feld zu rennen, auf dem er sich befand. Dies war eine Situation, in der die Bedingungen perfekt zusammenpassten, sodass ich mich sicher und extrem nah an einen Tornado heranbewegen konnte … eine Gelegenheit, die sich nicht allzu oft bietet.
Färöer-Inseln
Wie sind Sie zur Fotografie gekommen?
Oh Mann, das ist eine laaaange Geschichte, haha ... aber ich erzähle euch die Kurzfassung! Also, als ich 15 wurde, bekam ich meine erste Kamera. Ich hatte überhaupt kein Interesse an Fotografie, aber mein Vater sagte, sie sei von seiner Air Force und er wüsste nicht, wie man sie benutzt, also könnte ich es vielleicht. Mein Vater und ich waren schon immer ein Konkurrenzkampf, und als er mir das erzählte, wusste ich, dass ich es lernen musste. Das war vor dem guten alten Internet, also musste ich buchstäblich in die örtliche Bibliothek gehen, mir Fotografiebücher ausleihen und mein Bestes geben, um zu lernen. Ich hatte immer ein kleines gelbes Notizbuch dabei, wenn ich fotografierte, und notierte mir alle Kameraeinstellungen bei jedem Bild, obwohl ich die meiste Zeit keine Ahnung hatte, was die Zahlen bedeuteten. Ich sparte jede Woche mein Taschengeld und ließ den Film in einer Drogerie entwickeln. Ich zahlte immer die zusätzlichen 99 Cent für den Kontaktabzug, damit ich meine Notizen den Bildern zuordnen konnte (denkt daran, es ist Film). Ich versuchte dann herauszufinden, wie ich jedes Bild verbessern könnte, und passte es beim nächsten Mal entsprechend an. Durch viele Jahre des Ausprobierens bin ich gewachsen. Ich hatte noch nie einen Fotografiekurs besucht, daher gab es viele Misserfolge, um an diesen Punkt zu gelangen. Als meine Fähigkeiten wuchsen, öffneten sich Türen, die Botschaft verbreitete sich, und hier bin ich nun ... unterrichte und fotografiere auf der ganzen Welt. Eine Karriere, die ich nie erwartet hätte.
Welche Fotografen haben Sie inspiriert und/oder tun dies weiterhin?
Es gibt so viele talentierte Fotografen da draußen, aber ich denke, meine Top Drei sind Michael Shainblum, Nick Page Und Erin Babnik. Diese drei Personen überraschen mich immer wieder mit ihrer Kreativität, ihren Visionen und ihrer Nachbearbeitung.
Welche war die erste Kamera, die Sie je besaßen?
Es war eine Yashica-MG1 und sie steht immer noch bei mir zu Hause auf einem Regal!
Was fotografierst du damit? Tage? Gibt es einen Grund? Wenn Sie ein Objektiv auswählen müssten, könnten Sie es? Welches wäre es?
Jetzt bin ich bei den spiegellosen Nikon Z-Kameras … sowohl der Z 7II als auch der Z 6II. Ich habe ein paar Jahre mit der Nikon D850 fotografiert und war begeistert, aber jetzt, wo es spiegellose Kameras gibt und Nikon einige unglaubliche Kameras entwickelt hat, bin ich umgestiegen. Das Gewicht, die Kompatibilität und die Leistungsfähigkeit der Kameras machten die Entscheidung für mich zu einem Kinderspiel. Und ich habe mich nur für ein Objektiv entschieden … definitiv für mein Nikkor 14-24 mm Z. Das Ding ist ein echtes Biest, gestochen scharf und hervorragend für Sturm- und Landschaftsfotografie geeignet.
„Die Gura Gear Kiboko 2.0 ist schnell zu meiner Lieblingskameratasche für unterwegs geworden. Der große Stauraum, die bequeme Passform und der einfache Zugriff machen sie zur perfekten Tasche für Ausflüge in die Natur.“ Mike Mezeul
Welche Orte fotografieren Sie am liebsten und warum?
Ich bin absolut verliebt in die kanadischen Rocky Mountains. Die Berge dort oben sind wirklich spektakulär, und dazu kommen noch die Gletscherseen, die Tierwelt und die stimmungsvollen Szenen … es ist mein fotografisches Narnia. Ich glaube auch nicht, dass mir das Fotografieren in Island jemals langweilig wird. Dieses Land hat etwas ganz Besonderes, nicht nur aus fotografischer Sicht, sondern auch, weil alle dort so herzlich und nett sind.
Was oder wo inspiriert Sie als nächstes?
Es gibt definitiv einige Vulkane, deren nächste Ausbrüche ich dokumentieren möchte. Ohne zu sehr ins Detail zu gehen: Es gibt viele aktive Vulkane auf der Welt, haha. Ich finde sie unglaublich schön und jeder ist auf seine Art einzigartig. Ich denke, in den nächsten fünf Jahren werde ich mich verstärkt darauf konzentrieren, immer mehr Vulkane zu dokumentieren.
Worauf achten Sie beim Fotografieren? Gehen Sie in einer bestimmten Reihenfolge vor, z. B. „Licht, Thema, Komposition, Handlung“ oder handelt es sich um einen anderen Prozess?
Ich achte in erster Linie auf das Licht. Fotografie ist per Definition das Einfangen von Licht. Warum also nicht dort beginnen? Dann versuche ich, eine einzigartige Szene in meinem Motiv zu finden. Etwas, das eine Geschichte erzählt, Details zeigt und meinem Publikum die Schönheit dieser Welt näherbringt. Eine starke, fließende Komposition ist mein dritter Schritt beim Fotografieren. Und schließlich ist Geduld entscheidend. Ich weigere mich, den Himmel oder ähnliches zu ändern. Wenn das Bild, das ich im Kopf habe, nicht gelingt, warte ich, bis es passiert – und erschaffe es nicht.
Wie würden Sie Ihren Fotografiestil definieren?
Ziemlich extreme Natur und Landschaft. Ich fotografiere oft die extremeren Seiten der Natur … Unwetter, Vulkanausbrüche, Überschwemmungen, Schneestürme und mehr. Wenn ich diese Motive nicht fotografiere, bin ich draußen in einer wunderschönen Landschaft und versuche, Bilder zu machen, die ich mit der Welt teilen kann.
Was sind die interessantesten Veränderungen in der Fotografie, die Sie im Laufe Ihrer Karriere beobachtet?
Definitiv, wie Social-Media-Influencer die Dynamik der kommerziellen Fotografie, ja der Fotografie im Allgemeinen, verändert haben. Vor zehn Jahren wollte niemand Fotos mit Menschen im Bild, heute ist das definitiv ein riesiges Konzept. Ich bin nicht wirklich der Typ dafür, obwohl ich Serien/Bilder mit Models im Bild hatte, aber das diente hauptsächlich dazu, eine Art Gegenüberstellung zu schaffen … nicht, um ein Produkt oder ein Erlebnis zu zeigen. Außerdem sind da jetzt so viele Kompositbilder im Umlauf. Himmelsersatz, verzerrte Berge, kombinierte Szenen usw. Ich bin ganz für digitale Kunst, aber seien Sie transparent in Bezug auf Ihre Arbeit und tun Sie nicht so, als hätte die Natur eine Szene geschaffen, die Sie selbst geschaffen haben … das ist ein Schlag ins Gesicht für diejenigen, die unzählige Stunden in die Erstellung eines echten Fotos investiert haben.
Wo können wir mehr von Ihrer Arbeit finden?
Auf Instagram @MikeMezPhoto und meine Website, www.mikemezphotography.com
Können Sie uns etwas über die Projekte erzählen, an denen Sie derzeit arbeiten?
Auf jeden Fall! Ich arbeite derzeit an der Fortsetzung meiner Dokumentation aktiver Vulkane und kehre später in diesem Monat für den Fagradalsfjall nach Island zurück. Im Dezember kehre ich dann für ein paar Vulkane nach Guatemala zurück! Neben diesen Reisen stehen Workshops in Arizona, im Yellowstone-Nationalpark und im Grand-Teton-Nationalpark auf dem Programm. Damit ist das Jahr 2021 abgeschlossen!
